アレクサンダー・テクニック（The Alexander Technique）はF.M.Alexander氏（1869-1955）によって創始された、「からだの使い方」に関する学習メソッドです。
個人の「からだ」と「こころ」（「行動」と「認識」）の相関性に着目し、自分自身に合った「からだの使い方」を学習することでさまざまな習慣的なトラブルを解消したり、より安定して個人の能力を発揮できるように働きかける技法です。既に欧米では歴史があり、さまざまな分野で応用されています。

多くの技法がそうであるように、ATもまた、創始者自身のトラブル解消のためのアプローチがメソッドの成立に関係しています。
アレクサンダー氏はもともと俳優で、シェイクスピア劇の朗唱を得意とする俳優でした。しかしある時期から「声がかすれて出なくなる」という症状に見舞われ始めたのです。医師やボイストレーナーのもとを訪ねて治療・改善に努めましたが、一時的な改善は見られはするものの、決定的な解決には至らず、時が経つにつれて彼は苛立ちと絶望に見舞われ始めました。しかし同時に諦め切れなかった彼は、考え方を変えて、自分の行動を観察してみることにしました。つまり、これまでは「声が出ない」という結果的な症状にばかり気をとられ「何とか、出るようにする」ことばかり考えていたので「いつのまにかすこし出る」ようになっても「やれやれ」とほっとする以上の感覚がなく、したがって「また出なくなった」ときも「そのあいだに何があったのか」に全く気がついていない状態であることに、彼は気がついたのです。彼は三面鏡を立てて自分の声の出し方を観察し、「どのような経緯で声が出たり出なくなりするのか」の関係を慎重に観察してみました。すると、意外なことに、「声を出そう」とする「やる気」が身体的には筋肉に「過剰な緊張」をもたらす結果になっていた（具体的には彼の場合、「声を出そう！」とするあまり、無意識に喉を緊張させて下方に引っ張るようなアクションをしていた）のでした。

けして悪意ではなく、むしろ「やる気」に満ちた熱心さが、その行動の仕方によっては望む結果にたどり着かないばかりか本人を苦しめる結果になりうるというメカニズムの発見は、アレクサンダー氏にとってもショッキングなことだったようです。しかし、どのタイミングでどのような緊張を起こしているのかを具体的にしていくことは、そのまま問題の解決につながることでもありました。
このような無意識の行動（「癖」）の「発見」は彼と同じ俳優のみならず、多くの人に有効であることがわかってきました。
アレクサンダー氏は晩年までイギリスとアメリカを中心に精力的に活動し、多くの人々を指導し、後継者を育てました。

現在、欧米の舞台芸術を専門とする大学や教育機関ではアレクサンダー・レッスンは「必須科目」と言われています。例えばニューヨークにあるジュリアード音楽院音楽もそうした教育機関のひとつです。ここにはダンス、演劇など、表現をするために技術を磨き努力を惜しまない人たちが集まってきますが、ただ我武者羅に「がんばる」だけでは残念ながらうまくなる前に身体的な限界が先にきてしまいます。自分の「からだ」を知り、自分に合った「からだの使い方」をすることで、ただ「力任せ」なだけでは実現できない「力強さ」「継続性」が備わり、より安定して自分の実力を発揮できるようになることが期待できます。ダンス・テクニックや演奏の技術自体はそれ専門の教師から学びますが、「自分らしい技術の身につけ方」については、アレクサンダー教師から指導を受けるのです。「スタジオK」の代表・芳野もニューヨークの音大やジュリアードのダンス課での指導経験がありますが、学校の中ではアレクサンダー教師は指導者の一人であると同時に「表現者の卵たち」のちょっとした悩みの相談役的な役割でもあったりします。
また病院などの医療機関でもレッスンが受けられるところがあります。例えば、外科的な手術を受ける際にも患者が自分の「からだ」を知ったうえで手術を受けると、速やかな回復と故障の再発防止に役立つことが期待できるからです。特に慢性的な関節炎、椎間板ヘルニア、外反母趾等の「習慣的なからだの使い方」に起因すると思われる症状には有効なサポートと考えられています。